Une conversation avec Izabelle

La chanteuse, artiste indépendante et entrepeneure montréalaise Izabelle nous présente son nouveau projet musical Version 2.0. Elle a participé au concours «  Searchlight 2020 » de CBC Musique où elle a été dans le top 100. Elle nous a partagé son parcours musical, ses inspirations musicales, son processus d’écriture et ses futurs projets.

Artiste : Izabelle

  • Une femme passionnée qui aime se connecter et partager avec les gens.

«  Je suis une personne de vibe »

– Izabelle

  • Elle est dans le domaine de la musique depuis 17 ans.
  • Elle a été dans un groupe de musique pendant 10 ans. 
  • La musique lui fait du bien et elle aime être sur scène.
  • Izabelle est engagée ce qui lui permet de partager ses messages ou des causes auxquelles elle croit. (ex: se donner le droit, enpowerment, se faire confiance, etc.).
  • Izabelle à cherché des ressources pour démarrer son projet, sa compagnie.
  • Elle a été directrice de tournée qui a voyagé dans le monde (Las Vegas, New York, Mexique, etc.)

La musique

  • Elle fait de la musique pour partager, connecter et partager de l’énergie.
  • Isabelle fait ses propres compositions ce qui lui permet de véhiculer ses émotions.
  • La musique, elle voit cela comme du self-healing, ce qui lui permet de sortir en mots des éléments qu’elle n’aurait pas été comfortable de dire. Donc, c’est plus facile pour elle de se donner le droit.
  • CBC music Canada « Searchlight 2020 » : une compétition pour trouver une révélation de l’année. Elle a été une finaliste dans le top 100.
  • Elle est une artiste indépendante depuis 1 an et demi/2 ans.

Album : Version 2.0

  • Elle a composé les chansons sur son album.
  • Un des thèmes est l’empowerment.

« Je veux rassembler et bâtir avec des gens qui ont la même passion que moi »

– Izabelle

  • Version 2.0 : une nouvelle version de sa carrière/une version améliorée. Elle a pris le temps de se retrouver et se questionner sur le monde de la musique. Izabelle a dû reconnecter avec son côté plus vulnérable en recommençant l’écriture.

« Qu’est-ce que j’allais apporter comme artiste? »

-Izabelle

  • Elle avait une soif d’authenticité.
Source : Chloé McNeil (photographe)  

Inspirations musicales

  • Pop, r&b, funk, disco, années 90 et 2000
  • Lady Gaga pour son authenticité et son message.
  • Justin Timberlake, The Black Eyed Peas, Jamiroquai, Bruno Mars, Michael Jackson.

Processus d’écriture

  • Créer une ambiance musicale pour s’inspirer
  • Musique, émotion, mélodie
  • Elle écrit beaucoup pour se motiver et revendiquer des choses difficiles à faire.

« Ce n’est pas nécéssairement dans le but de revendiquer socialement ou de faire de la pression sociale, mais je le fais pour moi-même. »

-Izabelle

  • L’écriture lui fait du bien et elle a l’espoir d’inspirer des personnes qui peuvent vivre des situations semblables.
  • Difficile d’avoir une voix et de prendre position sur des sujets. Donc, la musique est une « safe place » qui lui permet de le faire.

Messages des chansons

  • Force, courage (la chanson Bipolar Love qui est sur la violence conjugale)
  • S’assumer et prendre sa place
  • Authenticité

Projets futurs

  • Travailler sur des nouvelles chansons.
  • Des chansons en français (des versions francophones des chansons disponibles sur son album).
  • Elle a un groupe privé (Facebook) où vous pouvez suivre ses projets.

Son plus récent album, Version 2.0, est disponible. Izabelle est une artiste à découvrir pour son authenticité, ses chansons et ses messages inspirants.


Pour plus d’informations sur Izabelle :

Source de l’image : Chloé McNeil

The Black Keys : une énergie électrisante

The Black Keys, le duo américain de musique rock est de retour avec son nouvel album, Let’s Rock. Le dernier projet musical, Turn Blue, remonte à 2014.

Source: Pitchfork


Le son de l’album est de la musique entraînante, enjouée et qui te donne le sourire. Elle te donne le goût bouger et de partager ton énergie vibrante. Aussi, quelques fois elle te fait réfléchir et prendre le temps d’écouter les histoires racontées dans les chansons. 

«  Shine a little light in my soul »

Shine A Little Light 

Cette parole décrit bien l’atmosphère du 9e album du groupe. Les chansons nous font découvrir une lumière, un ingrédient lumineux ou même une pensée qui apporte réflexion. 

Le son de guitare et des instruments qui se font entendre dans les chansons apportent une touche spéciale à l’écoute des morceaux. Les thèmes touchéssur ce projet musical sont variés. Des sujets qui touchent des évènements heureux, des évènements plus difficiles et d’autres qui portent à réfléchir.

La chanson Walk Across The River a un tempo plus lent que les autres chansons ce qui permet de bien entendre les paroles et messages véhiculés.

«  Rivers run into the ocean
Oceans run into the blue
Look around at all the commotion
Then I walk across the water for you »

– Walk Across The River

Donc, même s’il peut y avoir du chaos, il y a toujours un moyen de passer à travers la rivière pour se rendre de l’autre côté.

Aussi, dans Every Little Thing, les paroles du refrain sont :


«  Hold on
Count your blessings
Road’s long and it ain’t always smooth
Every little thing that you do
Is always gonna come back to you »

– Every Little Thing

Donc, c’est de se rendre compte que tous détails et événements qui se déroulent dans nos vies sont présents pour nous appendre des éléments qui nous permettent d’avancer. C’est prendre ce que nous avons appris pour créer pour nous-même. Alors, ceci nous permettra de devenir des meilleures versions de nous-mêmes.

Enfin, mes coups de cœur sont : Get Yourself Together, Walk Accross the Water, Tell Me Lies, Every Little Thing, et Fire Walk with Me.

Finalement, le groupe The Black Keys est de retour avec un neuvième album après une pause de 5 ans. Let’s Rock est un album à écouter pour l’énergie électrisante et la good vibe!

Source de l’image : Sors-tu

Weird Ones de Matt Holubowski

Écouter du Matt Holubowski c’est se permettre de se donner un moment de douceur dans sa vie. C’est être dans le moment présent. C’est d’écouter toutes les subtilités qui se dégagent des chansons. 

Matt Holubowski, auteur-compositeur et chanteur, nous accorde une place privilégiée en nous laissant entrer dans son monde musical. Weird Ones est son troisième album. Lors de son passage à Montréal le 4 mars dernier, il a mentionné qu’il a composé Weird Ones dans un moment de noirceur. Un projet qui lui a permis de voir la lumière. Donc, c’est de se sortir de la tempête pour voir la clarté.

Source de l’image : Bandcamp

De plus, c’était un bon spectacle, il a une belle cohésion entre ses musiciens et son public. Nous pouvions ressentir toutes les émotions dans sa voix et les paroles. Belle performance musicale ! La partie du spectacle a été consacrée à Dan Mangnan

J’ai un coup de cœur pour les chansons  : Around HereThoroughfareTwo Paper MoonWeird Ones et Greener.

Les pièces musicales qui se trouvent sur cet album apportent un sentiment de relaxation et de calme. Être dans le moment et profiter des cadeaux de la vie. Les chansons de Matt Holubowski nous dirigent  où nous devons être, là, dans le moment présent, ici et maintenant. Ne pas se propager partout dans nos pensées, mais prendre le temps de ressentir les émotions qui se font entendre dans les écrits et chansons du chanteur montréalais.

Enfin, à chaque écoute, nous découvrons un élément de surprise que ce soit le son d’une guitare, l’arrangement musical ou la découverte d’une parole non entendue à la première écoute. 

Weird Ones est un album qui fait du bien! 

Source de l’image : Matt Holubowski