The Sweeplings : Le calme, la passion et la musique

The Sweeplings est un duo de musique pop-folk en provenance des États-Unis. Leur plus récent album se nomme Losing Ground Vol.1.

À l’écoute des 7 chansons qui se retrouvent sur le projet musical, nous pouvons ressentir la passion du duo. Le calme, la passion et la beauté des histoires peuvent se faire entendre sur tout l’album. Comment ne pas tomber en amour avec le mix des deux voix?

Le duo composé de Cami Bradley et Whitney Dean fait de la musique qui peut mener les gens à découvrir des nouvelles voix.

«  The Sweeplings invite their listeners into a unique sonic experience that is both haunting and hopeful. »

Site de The Sweeplings

Donc, la musique du duo de musique pop-folk amène les auditeurs à vivre une expérience musicale unique à découvrir des subtilités à chaque écoute. La voix de Cami Bradley apporte paix et calme tandis que celle de Whitney Dean apporte un sentiment de bien-être. Il s’agit donc du duo parfait pour une dose d’amour, de passion et d’espoir.

Mes coups de coeur sont : Bleed me White, You Find Me et Shake The Dust.

Un cadeau musical à se faire lorsque l’on veut retrouver de la tranquillité dans les moments mouvementés. La musique de The Sweeplings fait du bien!

Source de l’image: Daily.plaympe

Jhené Aiko : un retour à la source

Chilombo est le nouvel album de Jhené Aiko. Malgré le fait que cet album soit un retour à la source, il s’agit quand même de découvrir ce qui se passe dans le moment présent. Comme elle l’a expliqué dans des entrevues qu’elle a fait pour Billboard et Apple Music, Chilombo, son nom de famille, signifie «  bête sauvage » ou « monstre ».

Elle collabore avec plusieurs artistes comme Nas, John Legend, H.E.R, Ab-Soul, Ty Dolla $ign, etc.

Source : La Presse

Écouter la musique de Aiko nous donne un accès à un monde où le bien-être et l’écoute de soi sont mis de l’avant. Aussi, l’écoute des chansons de cette artiste te donne l’opportunité de faire un voyage vers la meilleure version de soi-même. Jhené Aiko touche plusieurs sujets comme les relations amoureuses, la relation avec soi-même, l’amour de soi, la vie et ses épreuves.

Par exemple dans Love, elle chante :

«  I feet it deep in my soul
Whenever I’m feeling low
Anytime there is a void
I choose to fill it with joy »

«  Nothing bothers me at all
I am more than my emotions
I know I am control when
I am living in the moment
Dedicated and devoted
Praying often, staying open
To more love, love »

-Love

Dans la pièce musicale, Born Tired, elle dit :

«  It’s been a long night
Long life, long time fighting
Let out a long sigh
Alright, why am I trying?
‘Cause look at how far you have come
And look at all that you have going
Look at who you have become
Baby, you gotta keep going »

Born Tired

Ces paroles nous font réfléchir et prendre conscience de ce qui se passe autour de nous. Les paroles sont une incursion dans les pensées de Jhené Aiko. Elles nous permettent de percevoir ce qu’elle vit et ce qu’elle veut nous faire découvrir. Le projet musical Chilombo emmène un baume de paix.

De plus, un élément particulier à l’album est qu’elle a incorporé les sons de bols (sound healing). Aussi, chaque chanson est lié à un chakra (roue d’énergie). Elle donne plus de détails sur son processus sur son compte Instagram.

Un album à écouter dans les moments de noirceurs, dans les moments où nous sommes anxieux ou même dans les beaux moments de nos vies. Chilombo est un cadeau pour tous puisqu’à chaque écoute nous pouvons découvrir un élément de nouveauté. Une nouveauté qui peut nous permettre de découvrir le monde musical de Jhené Aiko, ses paroles et les messages qu’elle veut véhiculer.

Ces chansons nous transportent dans un voyage pour mieux se connaître en tant qu’être humain. Alors, c’est un retour à la source. Notre bien-être pour mieux avancer dans notre chemin de vie. Finalement, comme elle le dit si bien, Happiness Over Everything!

Source de l’image : Twitter

Une conversation avec Izabelle

La chanteuse, artiste indépendante et entrepeneure montréalaise Izabelle nous présente son nouveau projet musical Version 2.0. Elle a participé au concours «  Searchlight 2020 » de CBC Musique où elle a été dans le top 100. Elle nous a partagé son parcours musical, ses inspirations musicales, son processus d’écriture et ses futurs projets.

Artiste : Izabelle

  • Une femme passionnée qui aime se connecter et partager avec les gens.

«  Je suis une personne de vibe »

– Izabelle

  • Elle est dans le domaine de la musique depuis 17 ans.
  • Elle a été dans un groupe de musique pendant 10 ans. 
  • La musique lui fait du bien et elle aime être sur scène.
  • Izabelle est engagée ce qui lui permet de partager ses messages ou des causes auxquelles elle croit. (ex: se donner le droit, enpowerment, se faire confiance, etc.).
  • Izabelle à cherché des ressources pour démarrer son projet, sa compagnie.
  • Elle a été directrice de tournée qui a voyagé dans le monde (Las Vegas, New York, Mexique, etc.)

La musique

  • Elle fait de la musique pour partager, connecter et partager de l’énergie.
  • Isabelle fait ses propres compositions ce qui lui permet de véhiculer ses émotions.
  • La musique, elle voit cela comme du self-healing, ce qui lui permet de sortir en mots des éléments qu’elle n’aurait pas été comfortable de dire. Donc, c’est plus facile pour elle de se donner le droit.
  • CBC music Canada « Searchlight 2020 » : une compétition pour trouver une révélation de l’année. Elle a été une finaliste dans le top 100.
  • Elle est une artiste indépendante depuis 1 an et demi/2 ans.

Album : Version 2.0

  • Elle a composé les chansons sur son album.
  • Un des thèmes est l’empowerment.

« Je veux rassembler et bâtir avec des gens qui ont la même passion que moi »

– Izabelle

  • Version 2.0 : une nouvelle version de sa carrière/une version améliorée. Elle a pris le temps de se retrouver et se questionner sur le monde de la musique. Izabelle a dû reconnecter avec son côté plus vulnérable en recommençant l’écriture.

« Qu’est-ce que j’allais apporter comme artiste? »

-Izabelle

  • Elle avait une soif d’authenticité.
Source : Chloé McNeil (photographe)  

Inspirations musicales

  • Pop, r&b, funk, disco, années 90 et 2000
  • Lady Gaga pour son authenticité et son message.
  • Justin Timberlake, The Black Eyed Peas, Jamiroquai, Bruno Mars, Michael Jackson.

Processus d’écriture

  • Créer une ambiance musicale pour s’inspirer
  • Musique, émotion, mélodie
  • Elle écrit beaucoup pour se motiver et revendiquer des choses difficiles à faire.

« Ce n’est pas nécéssairement dans le but de revendiquer socialement ou de faire de la pression sociale, mais je le fais pour moi-même. »

-Izabelle

  • L’écriture lui fait du bien et elle a l’espoir d’inspirer des personnes qui peuvent vivre des situations semblables.
  • Difficile d’avoir une voix et de prendre position sur des sujets. Donc, la musique est une « safe place » qui lui permet de le faire.

Messages des chansons

  • Force, courage (la chanson Bipolar Love qui est sur la violence conjugale)
  • S’assumer et prendre sa place
  • Authenticité

Projets futurs

  • Travailler sur des nouvelles chansons.
  • Des chansons en français (des versions francophones des chansons disponibles sur son album).
  • Elle a un groupe privé (Facebook) où vous pouvez suivre ses projets.

Son plus récent album, Version 2.0, est disponible. Izabelle est une artiste à découvrir pour son authenticité, ses chansons et ses messages inspirants.


Pour plus d’informations sur Izabelle :

Source de l’image : Chloé McNeil