Une conversation avec Izabelle

La chanteuse, artiste indépendante et entrepeneure montréalaise Izabelle nous présente son nouveau projet musical Version 2.0. Elle a participé au concours «  Searchlight 2020 » de CBC Musique où elle a été dans le top 100. Elle nous a partagé son parcours musical, ses inspirations musicales, son processus d’écriture et ses futurs projets.

Artiste : Izabelle

  • Une femme passionnée qui aime se connecter et partager avec les gens.

«  Je suis une personne de vibe »

– Izabelle

  • Elle est dans le domaine de la musique depuis 17 ans.
  • Elle a été dans un groupe de musique pendant 10 ans. 
  • La musique lui fait du bien et elle aime être sur scène.
  • Izabelle est engagée ce qui lui permet de partager ses messages ou des causes auxquelles elle croit. (ex: se donner le droit, enpowerment, se faire confiance, etc.).
  • Izabelle à cherché des ressources pour démarrer son projet, sa compagnie.
  • Elle a été directrice de tournée qui a voyagé dans le monde (Las Vegas, New York, Mexique, etc.)

La musique

  • Elle fait de la musique pour partager, connecter et partager de l’énergie.
  • Isabelle fait ses propres compositions ce qui lui permet de véhiculer ses émotions.
  • La musique, elle voit cela comme du self-healing, ce qui lui permet de sortir en mots des éléments qu’elle n’aurait pas été comfortable de dire. Donc, c’est plus facile pour elle de se donner le droit.
  • CBC music Canada « Searchlight 2020 » : une compétition pour trouver une révélation de l’année. Elle a été une finaliste dans le top 100.
  • Elle est une artiste indépendante depuis 1 an et demi/2 ans.

Album : Version 2.0

  • Elle a composé les chansons sur son album.
  • Un des thèmes est l’empowerment.

« Je veux rassembler et bâtir avec des gens qui ont la même passion que moi »

– Izabelle

  • Version 2.0 : une nouvelle version de sa carrière/une version améliorée. Elle a pris le temps de se retrouver et se questionner sur le monde de la musique. Izabelle a dû reconnecter avec son côté plus vulnérable en recommençant l’écriture.

« Qu’est-ce que j’allais apporter comme artiste? »

-Izabelle

  • Elle avait une soif d’authenticité.
Source : Chloé McNeil (photographe)  

Inspirations musicales

  • Pop, r&b, funk, disco, années 90 et 2000
  • Lady Gaga pour son authenticité et son message.
  • Justin Timberlake, The Black Eyed Peas, Jamiroquai, Bruno Mars, Michael Jackson.

Processus d’écriture

  • Créer une ambiance musicale pour s’inspirer
  • Musique, émotion, mélodie
  • Elle écrit beaucoup pour se motiver et revendiquer des choses difficiles à faire.

« Ce n’est pas nécéssairement dans le but de revendiquer socialement ou de faire de la pression sociale, mais je le fais pour moi-même. »

-Izabelle

  • L’écriture lui fait du bien et elle a l’espoir d’inspirer des personnes qui peuvent vivre des situations semblables.
  • Difficile d’avoir une voix et de prendre position sur des sujets. Donc, la musique est une « safe place » qui lui permet de le faire.

Messages des chansons

  • Force, courage (la chanson Bipolar Love qui est sur la violence conjugale)
  • S’assumer et prendre sa place
  • Authenticité

Projets futurs

  • Travailler sur des nouvelles chansons.
  • Des chansons en français (des versions francophones des chansons disponibles sur son album).
  • Elle a un groupe privé (Facebook) où vous pouvez suivre ses projets.

Son plus récent album, Version 2.0, est disponible. Izabelle est une artiste à découvrir pour son authenticité, ses chansons et ses messages inspirants.


Pour plus d’informations sur Izabelle :

Source de l’image : Chloé McNeil

Une conversation avec l’artiste montréalaise H.U.G

Quelques jours avant le spectacle qu’elle donnera au Centre Pierre-Péladeau le 20 décembre prochain, H.U.G, artiste montréalaise et bassiste a partagé son parcours musical et ses inspirations.

Elle a déjà donné deux spectacles à guichets fermés (sold out shows) au House of Jazz de Montréal.

Origine de l’artiste

  • Elle ne s’identifie pas à une culture parce qu’elle appartient à tout le monde.
  • H.U.G est citoyenne du monde et musicienne.

Langues

  • Elle a un diplôme universitaire en français et a grandit en faisant le programme d’immersion française.
  • La chanteuse a fait un diplôme de culture et langue japonaise au Japon.
  • Son but a été de travailler avec les enfants sourds et aveugles où elle a fait beaucoup de bénévolat et de formation.
  • Elle parle 5 langues, mais elle mentionne qu’elle connaît jusqu’à 7 langues puisque la musique est une langue propre.
  • H.U.G adore l’analyse de la musique.
  • Elle apprend les langues rapidement.

«  L’éducation n’arrête pas mais ça continue. »

-H.U.G

Amour des cultures

  • Elle donne tout le crédit à sa famille mais plus particulièrement à ses parents.
  • Elle aime les gens et les cultures.
  • H.U.G créé son art pour inspirer les gens.

« It’s all I’ve ever really known »

-H.U.G

Parcours musical

  • Elle donne le crédit à sa famille.
  • Il y avait toujours de la culture dans sa maison.
  • Elle a toujours été exposée à la musique. À l’âge de 9-10 ans, elle a commencé à faire des compétitions de chants où elle gagnait.
  • À l’école, des professeurs lui ont demandé de faire partie de pièces de théâtre ou même de chanter. Ils ont vu son potentiel.
  • Adolescence : l’éducation est devenue importante.

Processus créatif

  • Tout le monde travaille de manière différente.
  • Il n’y a pas de formule gagnante.

«  Sometimes it comes in my sleep. Sometimes it comes from something someone said. I do a lot of listening to people and their expressions. Sometimes it’s from another piece of music. »

-H.U.G

  • Elle écrit ses propres chansons.
  • En ce moment, elle continue à bâtir son profil et fait des chansons hommages (comme celles de Tracy Chapman).
Source: Georges Dutil

Qui est H.U.G?

  • Chanteuse, artiste, activiste, etc.

« I know what it’s like to have much but not in material things. It’s in the touching of lives and that’s a great compliment. »

-H.U.G

  • « I have nice things and I am grateful for it ».
  • Elle est une artiste qui fait un peu d’activisme et elle veut que ça signifie quelque chose pour son public. Elle veut apporter de l’inspiration.
  • « I want to encourage broken-hearted people around the world (young, old, woman, etc) ».

Style musical

  • Musique soul
  • «I’m fluid in my music. I can play classical, jazz, country, blues, etc ».
  • «It opens up doors and it relates to a multitude of people ».

Lettres d’amour de personnes qui l’entourent

  • Elle en reçoit quotidiennement. Par exemple, malgré l’impossibilité d’une amie d’être présente à son concert, cette dernière aidera tout de même à la préparation du spectacle en apportant entre autres, du café aux membres du public.
  • Il y a des personnes qui demande d’aller prendre un café avec elle.
  • Elle aime beaucoup les gens!

Autres plans

  • Travailler sur sa communauté.
  • Créer des chansons en francais.
  • Allez au studio pour enregistrer des chansons.
  • Participer à des festivals.

Jouer dans le métro

  • Rencontrer plusieurs personnes. C’est une opportunité de réseautage puisqu’on ne sait pas qui passe dans le métro.
  • Elle créée des liens avec ces personnes. Par exemple, un père et son enfant lui ont dit que sa musique leur avait manqué.
  • Aider avec sa pratique, sa dextérité et elle est une meilleure artiste.
  • Aider avec sa timidité puis ça lui permet de travailler sur elle.

Musique de Tracy Chapman

  • Une voix unique

«  We have a voice that others girls don’t have that sets us apart much like Nina Simone, Tina Turner, Marla Glen etc. »

– H.U.G

  • Toutes ces voix sont différentes et apporte quelque chose de particulier.

Spectacles à venir :

  • Vendredi le 20 décembre au Centre Pierre-Péladeau (salle Pierre-Mercure). Ce sera une soirée où elle fera des chansons de Tracy Chapman et d’autres morceaux musicaux.
  • 2 janvier et 28 janvier 2020 au Club Balattou


Pour plus d’informations sur H.U.G :

Source de l’image : ELLE

Une conversation avec le chanteur soul Clerel

Les soirées Sound of Soul se déroulent à la salle de spectacle Le Balcon situé au quartier des spectacles à Montréal. Ce sont des spectacles où le meilleur de la musique soul, r&b, motown et funk est présenté au public.

Le 18 octobre dernier, j’ai eu la chance d’assister à la prestation de Clerel où il a interprété plusieurs chansons comme Rock With You de Michael Jackson, All Night Long (All Night) de Lionel Richie, Let’s Stay Together d’Al Green, What’s Going On de Marvin Gaye, etc.

Donc, avant le spectacle de Clerel, nous avons discuté de son EP, de son parcours musical et de son processus de création.

La conversation avant le spectacle

EP : Songs form Under a Guava Tree

Pourquoi ce titre?

  • Sa famille avait un goyavier au Cameroun (son pays d’origine).
  • Le titre présente une partie marquante de sa jeune enfance.
  • Le goyavier était une façon de faire un clin d’oeil à ses origines et son parcours personnel. Donc, c’est de faire un clin d’oeil à ce petit garçon qui écoutait la musique et qui en aimait. Aussi, il ne pensait pas que ce petit garçon un jour allait faire de la musique professionnellement.

Vie familiale

  • Il vit à Montréal depuis 6 ans.
  • Sa famille a déménagé aux États-Unis où il y a vécu 5 ans.
  • Il a fait ses études universitaires en chimie. Après le BAC, il a déménagé à Montréal.
  • Être à Montréal était l’opportunité de s’allier à sa passion qui est la musique.
  • Clerel a toujours aimé chanter. Il écoutait les chansons des bandes sonores d’émission de jeunesse.
  • À l’université, il vivait au campus avec un coloc qui avait une guitare acoustique. Il était curieux à savoir comment fonctionnait la guitare. Donc, il a appris a joué en 2009.
  • Aussi, il a commencé à chanter.

Inspirations musicales

  • Il se rappelle à l’âge de 8 ans avoir écouter l’album de Jean-Jacques Goldman, des chansons de Françoise Zardy, du Jacques Brel, etc. Il était une éponge puisqu’il absorbait tout.
  • Il a découvert la musique soul à 19-20 ans où il a découvert des chanteurs comme Marvin Gaye, Al Green, etc.

«  Tu as l’impression de savoir comment les personnes se sentaient lorsqu’ils ont fait l’enregistrement de leurs chansons » .

– Clerel

  • Clerel écoute de la musique pop et il a des inspirations gospel.
  • L’église a été un des premiers endroits où il est tombé en amour avec la musique.
  • Il est surtout un auditeur.
  • EP : Il tente de se chercher et faire ressortir toutes ses influences musicales.
  • Burna Boy : il a arrive à synthétiser plusieurs sons.

Image (son branding)

  • Branding : c’est la musique soul parce que tu le ressens.

Processus créatif

  • Il avait fait beaucoup de reprises (cover) de chansons. Clerel a appris plusieurs chansons d’artistes qu’il aimait.
  • Il a fait beaucoup de soirée open mic à son arrivé à Montréal.
  • À quelques moments, il y a des mélodies qui lui passent par la tête, ou même il y a des situations qui l’inspirent ce qui fait qu’il peut écrire sur celles-ci.
  • Clerel a pris toutes ces différentes idées puis il a composé.

Chansons

  • Processus de quelques mois où il a « jammé » et construit graduellement les chansons.

Enregistrement

  • Clerel a travaillé avec Kento Kataoka avec qui il a enregistré les chansons dans son home studio.
  • L’été dernier ils ont enregistré les 5 chansons du EP.
  • Clerel aime travailler en équipe.

Des collaborations?

  • Tout est une question de feeling.
  • Il veut trouver des gens qui ont des compétences complémentaires aux siennes.
  • Son but cette année est de faire plus de collaborations.
  • Il a collaboré avec Fatoumata Gallas que l’on peut entendre sur la chanson Wild Things.

Message du EP

  • La dernière chanson est Kiss the Whole World. Les messages de la pièces sont ce qui nous fait avancer même si la vie est parfois difficile c’est que nous devons garder espoir et savoir qu’éventuellement, nous trouverons notre place et que ça marche.
  • Voix : sens de calme et de sérénité.

Thèmes

  • Espoir
  • Surmonter les obstacles et continuer d’aller de l’avant.
  • Désir de connexion et de réflexion sur un passé amoureux .
  • La musique vient en premier et les paroles viennent par la suite
  • Désillusion du monde autour de soi.
  • Il n’y pas nécéssaire de message qui est lié au titre du EP, Songs From Under a Guava Tree.

Il a un album complet qui sortira en 2020. Détails à venir….

Finalement, il y a avait une belle ambiance dans la salle du Balcon. La soirée Sound of Soul a été l’opportunité de découvrir des chansons et d’écouter les reprises favorites de Clerel.

Pour plus d’informations sur Clerel :

Source de l’image : Kanga in Space