Taylor Swift : Evermore

Evermore est le 9e album en carrière de Taylor Swift. Ce projet musical semble être la suite de Folklore puisque le style musical folk-indie et alternatif se fait entendre sur cet album.

Evermore est le deuxième album qu’elle a fait durant le confinement (covid-19). Une belle surprise! Les paroles de chansons de Taylor Swift nous bercent et nous permettent d’être au premier plan de ses histoires. Nous sommes menés directement à être observateur des émotions, des sentiments et des mots qu’elle partage dans ses chansons. Taylor Swift est une auteure-compositrice et interprète qui écrit des histoires qui touchent divers thèmes comme l’amour, les relations, l’amour de soi et l’affirmation de soi.

Source : The New York Times

Les chansons qui se retrouvent sur cet album font réfléchir. Taylor Swit collabore avec plusieurs artistes sur ses chansons comme Bon Iver (Evermore), The National (Coney Island) et HAIM (No Body No Crime).

À l’écoute de Champagne Problems, nous pouvons voir toutes les images de l’histoire qu’elle raconte. À l’écoute des premières paroles , nous percevons des images d’une couple qui vivent une période de choc. Leur relation changera après cette scène.

«Because I dropped your hand while dancing
Left you out there standing
Crestfallen on the landing
Champagne problems

Your mom’s ring in your pocket
My picture in your wallet
Your heart was glass, I dropped it
Champagne problems »

-Champagne Problems

Nous pouvons percevoir leurs préoccupations, leurs problèmes et Taylor Swift nous mène à naviguer dans leurs pensées.

Ensuite, les paroles sur cet album font réfléchir comme lorsqu’elle chante «who can tell which smile I’m faking’, and the heart I know I’m breakin’ is my own » de la chanson tis the damn season ou sinon lorsqu’elle mentionné sur long story short, « I tried to pick my battles til’ the battle picked me ». Ces paroles peuvent nous faire réfléchir à différentes situations qui peuvent se passer dans nos vies. Est-ce que nous choisissons nos batailles? Est-ce que nous vivons de manière authentique? Donc, ces questionnements et réflexions peuvent nous mener à s’affirmer, vivre nos émotions et être des meilleures version de nous-mêmes.

Aussi, la chanson Happiness est une pièce musicale importante sur Evermore puisqu’une des leçons/réflexions est qu’après la tempête, la noirceur ou les moments difficiles, nous allons trouver la clarté et le soleil. Donc, nous allons trouver la joie après les larmes et les blessures.

Coups de cœur : No Body No CrimeChampagne ProblemsWillowCowboy like MeLong Story ShortTolerate ItHappiness .

EnfinTaylor Swift explore le thème l’amour sur Evermore. Ce projet musical nous fait penser aux différentes facettes de l’amour comme l’amour de soi. Aussi, c’est prendre le temps de se connaître pour être la meilleure version de soi-même. Finalement ce neuvième album est une belle continuation des sujets qu’elle traite sur Folklore.

Source de l’image : Pitchfork

The Neighbourhood : Chip-Chrome & The Mono-Tones

Le groupe américain de musique alternative rock, The Neighbourhood, nous revient avec leur nouvel album, Chip-Chrome & The Mono-Tones.

La première chanson qui m’a fait découvrir le groupe est leur succès Sweater Weather. Ce coup de coeur m’a menée à aller voir le groupe en spectacle à leur première venue à Montréal il y a quelques années.

Le seul album du groupe que j’ai écouté est leur premier I Love You sorti en 2013 où on y retrouve Sweather Weather . Je suis contente de les avoir redécouvert avec leur nouvel album À la première écoute, je trouve qu’il a terminé abruptement puisque j’étais plongé dans leur univers musical et j’aurais voulu entendre davantage plus de chansons.

Les chansons que j’ai apprécié sont Pretty Boy, Lost In Translation, Silver Lining et Devil’s Advocate.

Pretty Boy apporte de la douceur et un sentiment de calme à ce projet musical. Une douceur qui s’installe dès la première écoute de la chanson. Elle donne le ton à l’album. Tandis qu’à l’écoute de Lost in Translation, le début de la chanson m’en a rappelé une qui peut se retrouver sur l’album Life of Pablo de Kanye West. Donc, c’est un son plus mouvementé qui garde le côté doux et calme comme Pretty Boy.

Les chansons qui se retrouvent sur cet album sont des morceaux musicaux à découvrir puisqu’à chaque écoute on y retrouve quelque chose de spécial, un je-ne-sais-quoi. Un son vibrant, mais qui donne le goût de ne pas trop bouger. Un son alternatif-rock-indie avec des touches pop qui s’écoute bien. Un album de 11 chansons qui n’est pas trop long. Toutefois, j’aurais voulu qu’il y ait plus de morceaux musicaux pour mieux apprécier la musique du groupe américain.

Il est intéressant de redécouvrir un groupe parce que nous pouvons constater leur évolution musicale.

Finalement, le nouvel album du groupe The Neighbourhood est bien. Il y a une belle atmosphère sur Chip-Chrome & The Mono-Tones et elle se fait ressentir tout au long que les chansons défilent unes après l’autres.

Source de l’image : MXDWN

One Day at a Time de Kodaline

Un nouvel album du groupe irlandais Kodaline est sorti cette année. Il s’agit de One Day at a Time. C’est son quatrième album en carrière, et pourtant les mélodies donnent l’impression d’écouter les chansons de son premier album. Un retour aux sources ! Aussi, à quelques moments, il me semble entendre les sons de Coldplay, Maroon 5, The Head and The Heart et même la musique de One Republic.

Source : site de Kodaline

Quelques fois, je cherche les mots pour décrire les albums, mais celui-ci évoque de la joie, de l’amour et de l’authenticité.  Les chansons qui se retrouvent sur ce projet musical font du bien. Un beau cadeau en ce temps de pandémie mondial, Covid-19. La musique est un présent précieux puisqu’elle nous permet de découvrir des paroles qui font du bien et font réfléchir. Aussi, la musique peut permettre de rassembler plusieurs personnes avec une passion commune, celle d’aimer découvrir des artistes et d’explorer de nouveaux styles musicaux. 

Coup de cœur : Wherever You Are, Saving Grace, The Evening, Heart Open, Everyone Changes.

Les chansons Everyone Changes et In The End sont deux de mes pièces favorites sur l’album car elles décrivent l’évolution de l’être humain. Nous ne sommes pas les mêmes personnes que nous étions hier puisque nous sommes en constante évolution. C’est beau ! La vie nous donne l’opportunité d’apprendre de nos expériences et de suivre notre chemin.

Enfin, son quatrième album, One Day a Time semble bien décrire une belle leçon qui est de prendre les moments de la vie un à la fois. Un pas à la fois. Un jour à la fois. 

Finalement, Kodaline est un groupe que j’écoute depuis son tout premier album et ses chansons font toujours du bien. Il est intéressant de constater l’évolution musicale d’un groupe depuis ses débuts. Nous avons besoin de musique qui fait du bien en ce moment, dans la période que nous sommes en train de vivre, Kodaline fait ça ! Un cadeau musical ! 

Source de l’image: Kodaline