Alicia Moffet : La beauté dans la simplicité

Alicia Moffet nous présente son premier album, Billie Ave. La chanteuse a participé à l’émission La Voix en 2015, a participé à plusieurs projets et même collaboré sur la chanson Ciel du rappeur Fouki. Ce n’est pas pour rien que le titre de l’album est Billie Ave. Il a été donné grâce au nom de sa fille nommée Billie Lou. 

La chanteuse fait de la musique pop avec des touches de soul et r&b. Comment ne pas tomber sous le charme de sa voix ? Alicia Moffet a une voix douce qui fait du bien, les chansons qui se retrouvent sur Billie Ave. sont bien écrites et nous ressentons sa passion, son authenticité et sa transparence à travers ses paroles.

La beauté dans la simplicité de ses chansons, des textes écrits et des rythmes musicaux donnent le ton à l’album. Par exemple la pièce musicale Why, nous transporte dans un questionnement qui peuvent nous mener à réfléchir à plusieurs sujets. Les paroles sont belles.

«  Sometimes I sit here and I just keep wondering why
What is our purpose and what is the meaning of time?
Going in circles and circles around my mind
Sometimes I sit here and I just keep wondering why, why?
 »

Why

Ces réflexions sur le temps, la raison de vivre, notre mission de vie, nous mènent à réfléchir sur la/notre vie. Un beau moment de réflexion.

Aussi, ses chansons nous ouvrent les portes de ses pensées et son coeur. Nous sommes plongés directement dans ses histoires qu’elle partage avec son public.

Coups de coeur : Why, Beautiful Scar, Take Control, Strangers et Open Up

Enfin, la beauté dans la musique est qu’une chanson peut nous faire penser à une situation particulière ou elle nous apprend à mieux connaître l’artiste. Finalement, le nouvel album d’Alicia Moffet est à écouter pour découvrir la chanteuse, son talent, son univers musical et ses pièces musicales.

Source de l’image : La Presse

Brightest Blue d’Ellie Goulding

Ellie Goulding est une auteure-compositrice-interprète et chanteuse qui fait de la musique depuis une dizaine d’années (2010). Elle a eu plusieurs succès musicaux comme Love Me Like You Do, I Need Your Love et Burn. L’artiste britannique nous revient avec un nouvel album, Brightest Blue qui est son 4e en carrière.

Son album commence avec la chanson Start en collaboration avec serpentwithfeet (un musicien et chanteur de Brooklyn, New York), où elle s’exprime sur le fait de recommencer sa vie après une rupture ou une relation tumultueuse. Dans cette oeuvre on sent qu’Ellie Goulding semble avoir appris des leçons importantes et aspects sur elle ce qui lui permettent d’aller de l’avant pour (re)créer sa propre vie. Une vie à son image. Cette chanson me fait penser aux morceaux musicaux de James Blake.

Ellie Goulding collabore avec plusieurs artistes sur Brightest Blue comme Swae Lee, Diplo, blackbear et Juice WRLD. Elle fait de la musique de style indie-pop avec des sonorités d’alternatif et d’électro. Les chansons qui se retrouvent sur ce projet musical nous font découvrir le monde musical d’Ellie Goulding tout en découvrant son histoire, ses émotions et sa façon de mettre en mots et véhiculer son message. Un message qui englobe l’amour de soi, l’écoute de soi, et l’introspection.

Par exemple, dans la chanson Love I’m Given, elle chante :

«  And I’m trying to make the most of my mistakes
If you were me, I know you’d do the same thing
But some things in my past I cannot change
But I can change »

-Love I’m Given

Dans la même chanson, elle dit:

« I feel a change in the love I’m given »

Elle ressent un changement dans l’amour qu’elle reçoit qui l’amène à mieux se connaître et s’accepter pour continuer son chemin de vie. Un chemin rempli d’amour, de beaux et mauvais moments qui font grandir.

Mes coups de coeur sur l’album sont Woman, Start, et Flux.

Enfin, c’est le premier album d’Ellie Goulding que j’écoute même si j’ai écouté ses chansons dans les dernières années. Brightest Blue est un projet musical qui s’écoute bien puisqu’il y a des chansons lentes, des chansons avec du rythme et celles qui font réfléchir. Un album bien équilibré!

Source de l’image : Independent

Lianne La Havas

L’auteure-compositrice et interprète britannique Lianne La Havas présente son nouvel album, éponyme, Lianne La Havas.

Elle fait de la musique qui mélange plusieurs styles comme le r&b, soul avec des sonorités indie et folk et ses chansons te touchent droit au coeur. Lianne La Havas aborde les thèmes de la séparation et des relations amoureuses sur son plus récent album.

Couverture de l’album
Source de l’image: Wikipédia

Écouter les pièces musicales de la chanteuse d’origine jamaïcaine et grecque nous donne l’impression de plonger tête première dans ses pensées. Aussi, c’est une opportunité de découvrir son monde musical. C’est le premier album que j’écoute de la chanteuse et je suis contente de l’avoir découverte. Une voix réconfortante qui chante ses émotions avec amour, transparence et authenticité.

Elle a repris la chanson Weird Fishes de Radiohead. Quelle belle reprise! Liane La Havas fait de la musique pour toute personne aimant la musique avec des paroles qui nous font réfléchir. La chanteuse ouvre son coeur sur cet album.

Finalement, ce troisième album de la chanteuse fait du bien. Il s’écoute bien. Les chansons ont toutes une particularité comme mes coups de coeur Read My Mind, Paper Thin, Weird Fishes, Can’t Fight et Seven Times.

Lianne La Havas est une artiste à continuer à suivre en allant découvrir ses premiers albums. Une belle découverte musicale!

Source de l’image : DIY Mag