Shay Lia : une fusion de passion et rythme

Shay Lia est une chanteuse française-djiboutienne vivant à Montréal. Son premier EP, Dangerous, a été nominé pour un prix Polaris en 2019. L’auteure-compositrice nous revient avec son nouvel EP, Solaris.

Elle a collaboré avec plusieurs artistes comme BADBADNOTGOOD et avec le producteur et DJ montréalais Kaytranada sur la chanson Leave Me Alone (une de mes chansons favorites de Kaytranada). 

Le projet musical Solaris comporte 5 chansons qui apportent de la joie et donne envie de danser. Elles apportent un sourire aux lèvres puisque nous y retrouvons plusieurs styles musicaux tels l’afrobeat, le r&b et un peu de musique électro. Les chansons de Shay Lia nous font découvrir un monde musical où la fusion des sons et de la production musicale sont réussies. 

Les différents thèmes que l’on peut entendre sur les pièces musicales de Shay Lia sont les relations amoureuses, l’amour, la relation avec soi-même, etc. 

Mes coups de cœur sont : IrrationalHigh UpLove Me, Love Me Not et All Up To You

Shay Lia écrit des pièces musicales qui font réfléchir comme la pièce All Up To You

Elle chante : 

«  I know sometimes
It’s a lot to handle
Lonely but know why
Issa sacrifice
It’s not a race against time
You’re exactly where you’re supposed to be Life is a long ride
You gotta just enjoy the journey
 »

-All Up To You

Donc, il faut trouver les moyens pour avancer même si la vie peut être difficile par moment. Un pas à la fois. Un jour à la fois. La vie n’est pas une course mais un marathon. Aussi, la chanson Mais Oui a des ressemblances aux chansons des chanteuses Nao et Aiza

Finalement, Shay Lia est une chanteuse à découvrir pour ses chansons, sa voix et la fusion des styles musicaux. Solaris est un EP réussi. Enfin, un projet muscial à écouter et découvrir si tu apprécies la musique des chanteuses de r&b Nao et Aiza.

Source de l’image : Rated rnb

Weird Ones de Matt Holubowski

Écouter du Matt Holubowski c’est se permettre de se donner un moment de douceur dans sa vie. C’est être dans le moment présent. C’est d’écouter toutes les subtilités qui se dégagent des chansons. 

Matt Holubowski, auteur-compositeur et chanteur, nous accorde une place privilégiée en nous laissant entrer dans son monde musical. Weird Ones est son troisième album. Lors de son passage à Montréal le 4 mars dernier, il a mentionné qu’il a composé Weird Ones dans un moment de noirceur. Un projet qui lui a permis de voir la lumière. Donc, c’est de se sortir de la tempête pour voir la clarté.

Source de l’image : Bandcamp

De plus, c’était un bon spectacle, il a une belle cohésion entre ses musiciens et son public. Nous pouvions ressentir toutes les émotions dans sa voix et les paroles. Belle performance musicale ! La partie du spectacle a été consacrée à Dan Mangnan

J’ai un coup de cœur pour les chansons  : Around HereThoroughfareTwo Paper MoonWeird Ones et Greener.

Les pièces musicales qui se trouvent sur cet album apportent un sentiment de relaxation et de calme. Être dans le moment et profiter des cadeaux de la vie. Les chansons de Matt Holubowski nous dirigent  où nous devons être, là, dans le moment présent, ici et maintenant. Ne pas se propager partout dans nos pensées, mais prendre le temps de ressentir les émotions qui se font entendre dans les écrits et chansons du chanteur montréalais.

Enfin, à chaque écoute, nous découvrons un élément de surprise que ce soit le son d’une guitare, l’arrangement musical ou la découverte d’une parole non entendue à la première écoute. 

Weird Ones est un album qui fait du bien! 

Source de l’image : Matt Holubowski

Une conversation avec l’artiste montréalaise H.U.G

Quelques jours avant le spectacle qu’elle donnera au Centre Pierre-Péladeau le 20 décembre prochain, H.U.G, artiste montréalaise et bassiste a partagé son parcours musical et ses inspirations.

Elle a déjà donné deux spectacles à guichets fermés (sold out shows) au House of Jazz de Montréal.

Origine de l’artiste

  • Elle ne s’identifie pas à une culture parce qu’elle appartient à tout le monde.
  • H.U.G est citoyenne du monde et musicienne.

Langues

  • Elle a un diplôme universitaire en français et a grandit en faisant le programme d’immersion française.
  • La chanteuse a fait un diplôme de culture et langue japonaise au Japon.
  • Son but a été de travailler avec les enfants sourds et aveugles où elle a fait beaucoup de bénévolat et de formation.
  • Elle parle 5 langues, mais elle mentionne qu’elle connaît jusqu’à 7 langues puisque la musique est une langue propre.
  • H.U.G adore l’analyse de la musique.
  • Elle apprend les langues rapidement.

«  L’éducation n’arrête pas mais ça continue. »

-H.U.G

Amour des cultures

  • Elle donne tout le crédit à sa famille mais plus particulièrement à ses parents.
  • Elle aime les gens et les cultures.
  • H.U.G créé son art pour inspirer les gens.

« It’s all I’ve ever really known »

-H.U.G

Parcours musical

  • Elle donne le crédit à sa famille.
  • Il y avait toujours de la culture dans sa maison.
  • Elle a toujours été exposée à la musique. À l’âge de 9-10 ans, elle a commencé à faire des compétitions de chants où elle gagnait.
  • À l’école, des professeurs lui ont demandé de faire partie de pièces de théâtre ou même de chanter. Ils ont vu son potentiel.
  • Adolescence : l’éducation est devenue importante.

Processus créatif

  • Tout le monde travaille de manière différente.
  • Il n’y a pas de formule gagnante.

«  Sometimes it comes in my sleep. Sometimes it comes from something someone said. I do a lot of listening to people and their expressions. Sometimes it’s from another piece of music. »

-H.U.G

  • Elle écrit ses propres chansons.
  • En ce moment, elle continue à bâtir son profil et fait des chansons hommages (comme celles de Tracy Chapman).
Source: Georges Dutil

Qui est H.U.G?

  • Chanteuse, artiste, activiste, etc.

« I know what it’s like to have much but not in material things. It’s in the touching of lives and that’s a great compliment. »

-H.U.G

  • « I have nice things and I am grateful for it ».
  • Elle est une artiste qui fait un peu d’activisme et elle veut que ça signifie quelque chose pour son public. Elle veut apporter de l’inspiration.
  • « I want to encourage broken-hearted people around the world (young, old, woman, etc) ».

Style musical

  • Musique soul
  • «I’m fluid in my music. I can play classical, jazz, country, blues, etc ».
  • «It opens up doors and it relates to a multitude of people ».

Lettres d’amour de personnes qui l’entourent

  • Elle en reçoit quotidiennement. Par exemple, malgré l’impossibilité d’une amie d’être présente à son concert, cette dernière aidera tout de même à la préparation du spectacle en apportant entre autres, du café aux membres du public.
  • Il y a des personnes qui demande d’aller prendre un café avec elle.
  • Elle aime beaucoup les gens!

Autres plans

  • Travailler sur sa communauté.
  • Créer des chansons en francais.
  • Allez au studio pour enregistrer des chansons.
  • Participer à des festivals.

Jouer dans le métro

  • Rencontrer plusieurs personnes. C’est une opportunité de réseautage puisqu’on ne sait pas qui passe dans le métro.
  • Elle créée des liens avec ces personnes. Par exemple, un père et son enfant lui ont dit que sa musique leur avait manqué.
  • Aider avec sa pratique, sa dextérité et elle est une meilleure artiste.
  • Aider avec sa timidité puis ça lui permet de travailler sur elle.

Musique de Tracy Chapman

  • Une voix unique

«  We have a voice that others girls don’t have that sets us apart much like Nina Simone, Tina Turner, Marla Glen etc. »

– H.U.G

  • Toutes ces voix sont différentes et apporte quelque chose de particulier.

Spectacles à venir :

  • Vendredi le 20 décembre au Centre Pierre-Péladeau (salle Pierre-Mercure). Ce sera une soirée où elle fera des chansons de Tracy Chapman et d’autres morceaux musicaux.
  • 2 janvier et 28 janvier 2020 au Club Balattou


Pour plus d’informations sur H.U.G :

Source de l’image : ELLE