Une conversation avec Morgan-Paige Melbourne

L’artiste et pianiste Morgan-Paige Melbourne canadienne a un nouvel EP nommé, Dear Serenity. Elle a partagé avec l’Écran Géant son parcours musical, ses inspirations et son histoire.

Who is Morgan ?

  • A classically trained pianist
  • Contemporary/alternative
  • Love experimenting on different styles
  • Adventures in the art world
  • Exploration

What does piano represent to you?

  • It’s a voice.
  • When Morgan was young she was having trouble expressing herself. She was going trough a difficult time (discrimination, bullying, trying to find herself). She wasn’t able to talk about it. Her piano was her safety net.
  • Piano is her way to express herself (how to say thing without words).
  •  She comes from a musical household. One of her family church friend gave the family a piano. After, Morgan started taking classes. She was drawn to it.
  • At 13-14 years old, she took it more seriously (pursue as a career) because she didn’t see anyone who looked like her.
  • She was introduced to different artists like Hazel Scott, Jessye Norman, Nina Simone.

What is your musical path ? Musical career ?

  • It took her a long time to build a reputation and have respect when she was competing.
  • 18-19 years old people were realizing that she was not going anywhere. Today, she still faces discrimination.
  • She chooses the projects she wants to work on.
  • She has her own safe space .
  • Within the classical world things are changing. It took a lot of time.
  • There are organizations who focused on musical programs for black youth. For example, there’s one in Chicago that is very popular,

Sistema : a program for youth in troubled homes. There’s a great number of BIPOC students. It’s also known as El Sistema and it began in Venezuela over 30 years good. There are a lot of sister organizations in the world. This program provides free music to impoverished people (Sistema Canada, Sistema USA, Sistema Europe).

Musical inspirations

«  Whoever follows their path. »

Morgan-Paige Melbourne
  • Writing: Morgan listens to everything.
  • She loves metal music. It fuses multiple genres and she likes tthe way it brings different sounds together.
  • She loves heavy orchestrated music.
  • Music: Une Misère – a musical band from Iceland, 90’s Hip-Hop and R&B.
  • This decade: alternative, pop, folk music
  • Hans Zimmer is one her inspiration. The 3 soundtracks she likes from him are The Roma (short film), Prince of Egypt and Wonderwoman.

«  I found inspiration from whoever i’m listening to at the moment. »

-Morgan-Paige Melbourne

EP – Dear Serenity : If you would write a letter to serenity , what would write or tell her ? 

  •  Try to find a sense of hope in times of uncertainty in difficult times.
  • Letter: it would be a letter to yourself. She would would write: where do you see this going? what would happen to me or to you after dealing with all of this? What’s next? What is the next chapter? Is there a chance for something good to come about? 
  • It took her 2 months to create the project.

Creative process

«  My writing is the strongest when I’m going through something. »

-Morgan-Paige Melbourne
  • Personal : she takes her time and doesn’t want to force it.
  • Instrumental : she plays with the melodies that come to her head.
  • Short films & Silent films : she likes working with different sounds and musical styles.
  • Songwriting : she starts with a poem or if there’s a melody she can start writing. Poetry is the starting point for her. It depends on the moment.

Messages in songs

  • Everything ties together no matter what is she is doing.
  • Dear Serenity : finding your way through a lot of darkness that is going on in your head. It’s a never ending journey. Heaviness in the mind space. It’s part of our human nature.
  • Instrumental : showing the truth of the matter and to find me in an authentic manner.

Future projects

Pour plus d’informations sur Morgan-Paige Melbourne :

Source de l’image : Ian Chang Photography

4 voix à découvrir!

Est-ce qu’il t’arrive de tomber sur une chanson par pur hasard et de vouloir découvrir le.la chanteur.euse après la première écoute? C’est ce qui s’est passé avec les 4 chanteuses que j’ai découvertes. Chacune de ces 4 voix amène sa touche unique au monde de la musique. 

HOLLY HUMBERSTONE

L’auteure-compositrice en provenance de Lincolnshire à Londres nous présente son premier EP, Falling Asleep At The Wheel. La chanson qui m’a fait découvrir Holly Humberstone est la chanson titre de l’album, Falling Asleep At The Wheel. Elle a commencé à écrire des chansons à un jeune âge. Maintenant âgée de 20 ans, Holly Humberstone écrit des paroles touchantes, personnelles, profondes et remplies d’authenticité. Cette artiste de musique indie-pop offre son cadeau et passion en faisant ressentir ses mots  qui font réfléchir  à chaque écoute. Enfin, ces mots ne nous font ne pas se sentir seules.

Coups de cœur : Drop DeadFalling Asleep At The Wheel

SAM LYNCH

L’auteure-compositrice canadienne Sam Lynch nous présente son album Little Disappearance. Sa voix s’apparente à celle de Lana Del Ray et de Charlotte Cardin. De plus, sa voix  te fait voyager dans un sentiment de bien-être. Dès la première chanson, Not My Body, nous sommes plongés dans son univers musical de style indie-folk et pop. C’est doux et délicat. À quelques moments, nous pouvons entendre dans la chanson Not My Body le son du violon qui apporte un sentiment de calme. Aussi, la chanson Keeping Time donne l’impression d’écouter la chanson Lucky One de La Force. Alors, écouter les morceaux musicaux qui se retrouvent sur cet album nous fait découvrir une artiste qui est en mesure de transmettre ses émotions avec douceur et authenticité.

Coups de cœur : Not My BodyGood Year et Keeping Time 

MORGAN-PAIGE MELBOURNE

J’ai découvert la pianiste et artiste canadienne Morgan Paige-Melbourne grâce à la blogueuse Andie de LBC Musique. La chanteuse nous transporte dans un voyage musical avec Dear Serenity qui touche les thèmes de l’injustice sociale et les inégalités en essayant de trouver une lueur d’espoir ou même de trouver de la sérénité dans ses moments de tourmente. Ce nouveau projet de l’artiste torontoise est la suite de son premier EP nommé Dear Dysphoria. Les chansons qui se retrouvent sur cet EP nous font penser aux divers moments qui se sont passés en été 2020 avec les manifestations liées aux injustices sociales (This is A Movement). Aussi, la musique de ce projet musical nous fait naviguer dans des moments de tempête (Say Their Names,Welcome to Hell) et elle nous voir la lumière (You Brought Me HomeRestless(I’ll Carry You)). Les chansons de la pianiste et artiste canadienne nous donnent un sentiment d’écouter une trame sonore qui pourrait se retrouver dans un film.

Coups de cœur : You Brought Me Home, In The Wind, Restless (I’ll Carry You)

COLETTE LUSH

Colette Lush est une chanteuse versatile qui fait des chansons r&b rhythmées. Son plus récent projet, son EP se nomme Lush : The ExperienceBroke est la chanson qui me l’a fait découvrir. Une belle chanson avec des paroles fortes où elle chante qu’elle faisait 25$ par journée, son déménagement à Los Angeles et les embûches qu’elle a vécues. Donc, nous suivons la chanteuse vivre diverses expériences. Aussi, elles se font ressentir sur les 5 chansons par exemple, où elle écrit une lettre d’amour à la musique rhythm and blues (R&B). Enfin, Colette Lush est une auteure-compositrice à découvrir si tu aimes la musique r&b, mais surtout si tu apprécies les chansons de Kehlani, Ariana Grande et Summer Walker.

Enfin, une autre voix à découvrir est celle de Fousheé, chanteuse américaine, qui fait de la musique r&b/soul. Elle a une voix originale et un parcours inspirant.

Finalement, toutes ces femmes sont des artistes qui touchent le monde à leur manière. Des chanteuses inspirantes qui ouvrent leur cœur et partagent leurs émotions grâce à leur plume.