Une conversation avec Izabelle

La chanteuse, artiste indépendante et entrepeneure montréalaise Izabelle nous présente son nouveau projet musical Version 2.0. Elle a participé au concours «  Searchlight 2020 » de CBC Musique où elle a été dans le top 100. Elle nous a partagé son parcours musical, ses inspirations musicales, son processus d’écriture et ses futurs projets.

Artiste : Izabelle

  • Une femme passionnée qui aime se connecter et partager avec les gens.

«  Je suis une personne de vibe »

– Izabelle

  • Elle est dans le domaine de la musique depuis 17 ans.
  • Elle a été dans un groupe de musique pendant 10 ans. 
  • La musique lui fait du bien et elle aime être sur scène.
  • Izabelle est engagée ce qui lui permet de partager ses messages ou des causes auxquelles elle croit. (ex: se donner le droit, enpowerment, se faire confiance, etc.).
  • Izabelle à cherché des ressources pour démarrer son projet, sa compagnie.
  • Elle a été directrice de tournée qui a voyagé dans le monde (Las Vegas, New York, Mexique, etc.)

La musique

  • Elle fait de la musique pour partager, connecter et partager de l’énergie.
  • Isabelle fait ses propres compositions ce qui lui permet de véhiculer ses émotions.
  • La musique, elle voit cela comme du self-healing, ce qui lui permet de sortir en mots des éléments qu’elle n’aurait pas été comfortable de dire. Donc, c’est plus facile pour elle de se donner le droit.
  • CBC music Canada « Searchlight 2020 » : une compétition pour trouver une révélation de l’année. Elle a été une finaliste dans le top 100.
  • Elle est une artiste indépendante depuis 1 an et demi/2 ans.

Album : Version 2.0

  • Elle a composé les chansons sur son album.
  • Un des thèmes est l’empowerment.

« Je veux rassembler et bâtir avec des gens qui ont la même passion que moi »

– Izabelle

  • Version 2.0 : une nouvelle version de sa carrière/une version améliorée. Elle a pris le temps de se retrouver et se questionner sur le monde de la musique. Izabelle a dû reconnecter avec son côté plus vulnérable en recommençant l’écriture.

« Qu’est-ce que j’allais apporter comme artiste? »

-Izabelle

  • Elle avait une soif d’authenticité.
Source : Chloé McNeil (photographe)  

Inspirations musicales

  • Pop, r&b, funk, disco, années 90 et 2000
  • Lady Gaga pour son authenticité et son message.
  • Justin Timberlake, The Black Eyed Peas, Jamiroquai, Bruno Mars, Michael Jackson.

Processus d’écriture

  • Créer une ambiance musicale pour s’inspirer
  • Musique, émotion, mélodie
  • Elle écrit beaucoup pour se motiver et revendiquer des choses difficiles à faire.

« Ce n’est pas nécéssairement dans le but de revendiquer socialement ou de faire de la pression sociale, mais je le fais pour moi-même. »

-Izabelle

  • L’écriture lui fait du bien et elle a l’espoir d’inspirer des personnes qui peuvent vivre des situations semblables.
  • Difficile d’avoir une voix et de prendre position sur des sujets. Donc, la musique est une « safe place » qui lui permet de le faire.

Messages des chansons

  • Force, courage (la chanson Bipolar Love qui est sur la violence conjugale)
  • S’assumer et prendre sa place
  • Authenticité

Projets futurs

  • Travailler sur des nouvelles chansons.
  • Des chansons en français (des versions francophones des chansons disponibles sur son album).
  • Elle a un groupe privé (Facebook) où vous pouvez suivre ses projets.

Son plus récent album, Version 2.0, est disponible. Izabelle est une artiste à découvrir pour son authenticité, ses chansons et ses messages inspirants.


Pour plus d’informations sur Izabelle :

Source de l’image : Chloé McNeil

3 albums qui font du bien!

La musique nous fait vivre pleins d’émotions. Elle permet de s’évader et découvrir des chansons qui font du bien. Voici 3 albums d’artistes de musique de style r&b-soul-alternatif à découvrir.

Michael Kinawuka : Kinawuka

Source: Le Devoir

Kinawuka est le troisième album du chanteur soul et il est plus mouvementé que son précédent (Love & Hate sorti en 2016). À l’écoute de ce projet musical, nous pouvons entendre quelques sonorités du duo américain The Black Keys et du chanteur soul Leon Bridges. Ce troisième projet permet de découvrir les beaux textes de Michael Kinuwaka et de suivre l’évolution musicale du chanteur r&b/soul.

Une des paroles marquantes de l’album est :

«  Time is a healer. True is the answer »

-I’ve Been Dazed, Michael Kinuwaka 

Les mots parlent d’eux-mêmes. Le temps est guérisseur et la vérité est la réponse. 

Coup de cœur ❣: Piano Joint, I’ve Been Dazed.

City & Colour : A Pill for Loneliness

Source : Exclaim

A Pill for Loleliness est le plus récent album de musique de City and Colour

Une pilule pour la solitude. 

Est-ce que cette pilule va nous permettre de sortir de la solitude? Comment s’en sortir? Ne pas être seul à tous moments. Oui, il est bien de prendre du temps pour être seul mais il est aussi important de demander de l’aide lorsque nous en avons besoin. La première chanson est Living in Lightning où le titre fait penser à vivre dans la lumière. La clarté est ce que nous tentons d’atteindre.

Il est vrai qu’à quelques moments ce n’est pas toujours ensoleillé, mais il ne faut pas oublier qu’il y a des moments qui nous permettent de sortir la tête de l’eau pour nous diriger vers l’avant. Cet album est à écouter pour s’évader et découvrir le monde musical de Dallas Green (City and Colour).

Donc, voici ce que Dallas Green a partagé sur son album :

«  music is my pill for loneliness. i use it to write myself out of my own head, and work through my experiences. hopefully, i’m able to do that in a way that someone listening can think ‘i know what he’s talking about. »

-Dallas Green

Coup de cœur ❣: Living in LightningImaginationStrangersThe War Years

The National : I Am Easy To Find

Source : Pitchfork

Le nouvel album du groupe américain The National est un projet musical découvres un monde où les vibrations positives s’entrecroisent. Un album qui permet de cheminer et se retrouver. Les paroles des histoires racontées sur les chansons font réfléchir. 

Par exemple, à l’écoute de So Far So Fast, une des paroles est : 

«  Don’t you know someday somebody will come and find you?
If you don’t know who you are anymore, they will remind you
 »

So Far So Fast, The National 

Il s’agit d’un moment fort de l’album et de la chanson.  Donc, I Am Easy To Find est un projet à découvrir. 

Coups de coeur ❣: I Am Easy to FindYou Had Your Soul with YouQuiet LightsSo Far So Fast 

Enfin, il y a d’autres albums à découvrir:

  • Wave de l’auteur compositeur montréalais Patrick Watson.
  • Sometimes It’s Something, Sometimes It’s Nothing at All de l’auteur compositeur anglais Passenger.
  • Fever Dream du groupe folk/pop d’Islande Of Monsters and Men.
  • Let’s Rock du duo rock/alternatif américain The Black Keys.
  • Everyday People du groupe anglais Coldplay

Pièce de théâtre : Les Serpents

La pièce de théâtre Les Serpents de l’autrice française et sénégalaise Marie NDiaye est présentée à l’Espace Go.

Histoire de trois femmes

Trois femmes : Miss Diss (mère d’un homme), France (ex de cet homme) et Nancy (la femme de l’homme). 

Nous apercevons ces trois femmes échangées sur différents éléments de leurs relations avec cet homme. Il est omniprésent dans la pièce. Nous ne le voyons pas sur scène, mais nous ressentons sa très forte présence.

Le texte de Marie Ndiaye nous fait découvrir trois femmes fortes et courageuses qui font part de leurs opinions, souffrances et questionnements. Comment ne pas ressentir un sentiment de tristesse pour France qui tente de se faire aimer et écouter par sa belle-mère, Miss Diss? De son côté, Madame Diss ne semble pas aimer sa belle-fille et ne daigne même pas écouter ces propos. Elle est présente pour chercher de l’aide et l’appui de son fils pour emmener un peu de douceur dans la tempête qu’elle vit aussi. Aussi, il y a également Nancy, l’ex-femme de l’homme qui tente de se faire entendre et essaie de revenir dans la famille puisqu’elle semble avoir perdu un élément important dans sa vie.

Source : Caroline Laberge

Dans le dépliant de la pièce, la metteuse en scène/direction générale et artistique a expliqué ces propos sur Les Serpents.  Un des éléments qu’elle a mentionné est que : 

« …ces trois femmes qui doivent lutter pour survivre et qui parlent, parlent pour ne pas se noyer. »

– Luce Pelletier, Direction générale et artistique

Ces femmes ont discuté et partagé les différents aspects de leurs vies qui ont semblé difficiles et tumultueux. La manière dont elles parlaient nous permettait de ressentir qu’elles s’accrochaient à tous moments pour ne pas être submergées. Elles luttaient pour garder leurs têtes hors de l’eau avec force et courage. 

Source : Caroline Laberge

Une question à se poser est «  Qu’est-ce que les Serpents? » Les différents éléments qui rendent les relations chaotiques? La recherche de réponses? Des problèmes non réglés?

Finalement, la pièce Les Serpents démontrent 3 femmes qui prennent leur place et parlent haut et fort de ce qu’elle croient. Une pièce où les relations familiales peuvent être chaotiques, même si elle tourne autour d’un point commun qui est l’homme (mari/ex-mari/fils). Miss Diss, Nancy et France semblent avoir une relation avec l’homme qui est rempli d’espoir, de peur, de crainte et d’amour. 

La pièce  de Marie NDiaye est présentée jusqu’au 7 décembre à l’Espace Go.

Source de l’image : Caroline Laberge