Une conversation avec Hanorah

For the good and the bad guys est le plus récent projet musical de la auteure-compositrice et chanteuse montréalaise Hanorah. Nous avons discuté de son processus de création, de son inspiration musicale et de sa carrière musicale.

EP : For the good guys and the bad guys 

  • La lumière et la noirceur qui existent en nous tous.
  • Ceci fait partie de son processus de guérison puisqu’elle a subi une agression sexuelle.
  • Il s’agit d’être en relation avec les deux côtés d’elle-même (le bon et le mauvais) qui peuvent lui permettre de prendre les bonnes décisions.

Audience/Public 

  • Hanorah espère que son EP puisse toucher les personnes qui ont vécu un traumatisme.
  • Les chansons peuvent emmener un support à ces personnes et les inciter à cultiver un sens de responsabilité.

Thèmes 

  • La recherche de soi, l’espoir, l’acceptation de soi,  les relations amoureuses, la rédemption et grandir.

Processus créatif 

  • L’enregistrement a pris deux jours puisque le réalisateur Alex Lapointe partait en tournée avec son groupe The Brooks.
  • Certaines des chansons ont été composées il y a 3-4 ans.
  • La chanson Clementine qui se retrouve sur le EP est la deuxième version de la chanson.

« Le EP est le résultat de 3-4 ans de travail musical et de travail sur elle en tant que survivante, femme, être humaine et musicienne ».

Hanorah

Post Romantic Stress Disorder

  • Un autre EP qu’elle a fait avant son aventure à l’émission La Voix et Dare To Care Records.
  • Elle ne sentait pas à une bonne place comme aujourd’hui. Elle était dans un moment de deuil après ce qu’elle a vécu.

Prendre du temps

  • Son agression sexuelle a eu lieu il y a 7 ans.
  • Hanorah a pris le temps de travailler sur elle.
  • La musique fait partie de son parcours vers la guérison.
  • À l’écoute de ses chansons dans Post-Romantic Stress Disorder, elle mentionne que on peut entendre où elle se situait mentalement dans son parcours. 

Chanson : Long Road 

  • La route n’est jamais terminée.
  • Il faut accepter que le chemin ne soit pas linéaire.

« Healing, recovering and growing aren’t linear at all. It’s important to accept that it won’t be easy to recognize them for what they are. They are part of growing. »

-Hanorah

  • Tu vas toujours trouver ton chemin même si la route de guérison peut être difficile.

Chanson : New Orleans

  • Une culture et société qui se relève même si elle a vécu des moments difficiles comme l’ouragan Katrina de 2005.
  • Elle aime la culture et la musique.
  • New Orleans est une lettre d’amour à son groupe et ses musiciens pour les 3 dernières années qu’ils ont vécu ensemble.

« My life was so much better now that I could’ve imagine »

-Hanorah

  • Elle est surprise en pensant à la vie qu’elle a vécue il y a 3 ans et celle qu’elle vit en ce moment. Hanorah ressent beaucoup de gratitude.

Passion chant et musique

  • Depuis un jeune âge, elle sait qu’elle veut faire de la musique.
  • Elle pensait que tout le monde voulait être musicien et que les gens choisissaient d’autres emplois, car c’était difficile.

« I jut always knew, It was always in me »

-Hanorah

  • 2-3 ans après son agression elle était malheureuse et cherchait un moyen de prendre sa vie en main et faire ce qu’elle voulait désirait. Elle a choisi sa carrière musicale ce qui fait qu’elle a contacté des producteurs et musiciens.
  • Il faut être conscient d’où nous sommes. 
  • Tout cela fait partie de son parcours de guérison. Il est important pour elle de constater où en est son état émotionnel. Les différentes étapes sont un test/un défi pour ses mécanismes d’adaptation. Alors, les étapes de sa carrière lui permettent de comprendre et voir cela.

Écriture des chansons

  • Elle peut avoir une situation en tête ou entendre une histoire et composer une chanson.
  • La musique peut lui arrive en premier et elle commence à composer.
  • Elle collabore avec son guitariste et conjoint Paul De Rita. Ils vont composer souvent ensemble.

Inspirations musicales

  • R&b/soul/jazz
  • Funky-groove-rock
  • Joss Stone
  • Amy Winehouse
  • Kelly Clarkson
  • Ottis Redding
  • Charles Bradley
  • Musique classique, alternative, etc.
  • L’album As I  Amd’Alicia Keys, mais plus particulièrement Lessons Learned et la chanson As I am ce sont des pièces musicales qu’elle aime.

Message des chansons

  • Il y a beaucoup de gens qui peuvent vivre des situations lourdes et difficiles. Donc,  For the good and the bad guys est un album pour venir en aide à ces personnes pour ne pas qu’elles se sentent seules.
  • Il ne faut pas abandonner et aller de l’avant !

Pour plus d’informations sur Hanorah : 

Source de l’image : Dare to Care Records

5 albums à écouter pour relaxer

Il est quelques fois difficile de prendre du temps pour nous. Qu’est-ce que l’on peut écouter ? Du classique? De l’instrumentale? Je te suggère 5 albums que j’ai découverts qui peuvent te permettent de prendre du temps pour toi et de relaxer.

Cette liste de 5 albums présente des artistes de différents style musicaux comme la pop, l’indie, l’alternatif, le pop-rock, l’électro et le folk.

Maggie Rogers – Heard It In a Past Life (2019)

Maggie Rogers est une artiste américaine que j’ai découverte sur les réseaux sociaux. Elle avait la première partie de Mumford & Sons dans le cadre de leur tournée pour leur nouvel album Delta. Toutefois, j’ai écouté son premier album Heard It In a Past Life qui te fait voyager dans un monde où la musique pop est au rendez-vous. C’est un album qui va apporter du soleil et de la lumière dans ta journée.

Coups de coeur : Light On et Retrograde


Daughter – Music From Before the Storm  (2017)

Le trio indie-folk-alternatif Daughter provient de Londres. Leur troisième album Music From Before the Storm est un cadeau pour vos oreilles. Dès les premières notes de Glass, la première chanson, nous avons le sentiment d’écouter de la musique du duo australien Angus and Julia Stone. Cette pièce musicale emmène une belle introduction à cet album, il nous fait prendre conscience que ce sera un bel univers que nous allons découvrir. Et, c’est justement, c’est ce qui arrive lors de l’écoute des 13 chansons. C’est calme et doux et quelques fois rythmés avec des sons électroniques. Cet album apporte un sentiment de calme qui peut nous permettre de relaxer ou de s’évader. Aussi, dans la chanson Flaws, nous pouvons entendre des notes de piano qui s’apparentent à celui de Coeur de Pirate.

Coups de coeur: Departure, Witches, Dreams of William, Flaws et The Right Way Around

Harrison Storm – Sense of Home (EP)(2015)

Sense of Home est le EP de 4 chansons d’Harrison Storm, chanteur folk de l’Australie. C’est un mini projet où la guitare acoustique se fait entendre sur tout le projet. Un 17 minutes qui faut la peine d’être écouté pour se détendre. La première chanson, Sense of Home, m’a fait penser à Blanc Cassé, chanson d’Alexandre Poulin avec Ingrid St-Pierre.

Coups de coeur: Sense of Home et The Words You Say

Palace – So Long Forever (2016)

Palace est un groupe musique indie-folk en provenance de Londres. Une amie m’a fait découvrir ce groupe. Les chansons Break The Silence et Live Well emmènent des petites touches de douceur sur ce projet musical. À quelques moments, les chansons du groupe m’ont fait penser aux groupes montréalais Half Moon Run et The Franklin Electric. Enfin, jai découvert cet album 3 ans après sa sortie, mais il n’est jamais trop tard pour découvrir des groupes musicaux. Le nouvel album, Life After, sortira au mois de juillet prochain.

Coups de coeur : Live Well, So Long Forever,Break The Silence et Fire In the Sky

Moonchild – Voyager  (2017)

Moonchild fait de la musique néo-soul, électronique, jazz, etc. Voyager est leur troisième album en carrière. Le groupe en provenance de Los Angeles aux États-Unis nous transporte dans un univers musical où les chansons nous font sentir dans un lounge ou un une soirée de jazz. Cet album s’écoute bien!

Coups de coeur : 6 am, Change Your Mind, Cure

Finalement, ces chansons et albums peuvent être entendus à tous moments. Il y a plusieurs chansons par albums que j’ai apprécié.

En espérant que cette liste te permettra de découvrir des nouveaux artistes mais surtout d’écouter de la musique pour te relaxer. J’ai hâte de découvrir les autres projets musicaux des ses chanteurs/musiciens.

Freya Ridings: une voix réconfortante

L’auteure-compositrice-interprète et pianiste de Londres Freya Ridings fait de la musique pop avec des touches de soul.  Elle a quelques projets musicaux à son actif. Ce sont deux albums de performance en direct Live at St Pancras Old(2017) et Live at Omeara (2018)

Freya Ridings chante avec passion. Sa voix te transporte dans un endroit où tout est calme et tu l’écoutes te raconter ses histoires. Elle a une voix qui peut sembler à celle de Florence Welch, la chanteuse du groupe Florence and The Machine. Les thèmes sont la confusion, la perte de soi, l’amour, l’amour d’autrui et les relations.

Son plus récent EP, You Mean The World To Me, comporte 5 chansons dont deux pièces musicales qui sont mes favorites, Lost Without Youet You Mean The World To Me



«  But I think I’m lost without you
I just feel crushed without you
I’ve been strong for so long
That I never thought how much I needed you
I think I’m lost without you » 

-Lost Without You

«  Cause I know I don’t let you see
But you mean the world to me
And I know that I can be pretty mean
But you mean the world to me »

-You Mean The World To Me

Enfin, découvrir la musique de la jeune chanteuse te donne un sentiment de calme et de bien-être. La voix de Freya Ridings est réconfortante.

Son premier album sera disponible le 31 mai prochain. 

Source de l’image : Good Soldier Songs