Les hauts et les bas de STOUT

L’auteure-compositrice et productrice STOUT nous présente son EP, High and Lows. La chanteuse américaine née à New Haven au Connecticut y explore des thèmes comme les hauts et les bas de la vie, mais plus précisément de l’être humain. J’ai découvert cette artiste au Terrel Show (The Terrel Show). Elle a déjà été en tournée avec Alicia Keys, John Mayer, Stevie Wonder, Missy Elliott, Gwen Stefani et plusieurs autres artistes.

Nous retrouvons 5 chansons où STOUT nous transporte dans un monde musical où la musique r&b et soul rencontre la pop. À quelques moments, nous pouvons entendre un son vaporeux comme sur la pièce Get Back. Un amalgame de sons qui nous fait découvrir une chanteuse avec une voix puissante et une belle plume. 

Une des morceaux musicaux sur ce mini-album est Under où elle aborde le fait d’obtenir de l’aide ou même de demander de l’aide lorsque nous sommes dans le besoin. Il n’est pas facile de sortir de sa zone de confort pour lorsque nous sommes dans le noir, mais demander l’aide peut nous mener à trouver la lumière. Cet appui nous permettra sur notre chemin de guérison et notre chemin de vie.

« I try to find my way out

I  need some help »

Under

Aussi, sur la chanson Frequency, nous pouvons entendre des percussions et même des bruits de bouche qui forment le son (ce n’est pas du beatbox). As-tu déjà entendue la musique du groupe autochtone A Tribe Called Red ? La production musicale, mais plus précisément les divers sons m’ont fait penser aux chansons Look at This et Electric Pow Wow Drum du groupe en provenance d’Ottawa. Non, les deux artistes ne font pas le même style musical, mais les sons m’ont fait penser à cela. A Tribe Called Red fusionnent la musique traditionnelle et la musique électronique tandis que la chanteuse américaine STOUT fait des chansons de style r&b/soul. 

L’univers musical de STOUT peut bien s’associer à celui de Ghostly Kisses pour le son vaporeux, mais aussi à celui d’Alicia Keys pour l’authenticité dans sa voix et celui de Prince pour la musique plus mouvementée. Par exemple, Boogie Down qui donne l’impression d’écouter une chanson de Prince.

Enfin, STOUT est une chanteuse à découvrir pour sa voix, son histoire, et sa versatilité. 

Source de l’image : Stout and the Revolution

Tink: Les couleurs des relations amoureuses

A Gift and A Curse est le nouvel EP de la chanteuse et rappeuse américaine Tink. L’auteure-compositrice en provenance de Chicago partage sur l’amour, les relations et ses bons et mauvais côtés. 

Dans ce projet musical comportant 7 chansons, elle navigue entre le hip-hop et r&b et démontre sa très grande versatilité. À quelques moments,elle démontre son talent de rapidité ce qui fait penser à l’artiste Da Brat.  Aussi, elle semble chanter comme Lauryn Hill où elle mélange un rythme de r&b/soul et rap. 

Tink explique les différentes raisons, selon elle, qui explique qu’une relation amoureuse puisse fonctionner ou non.  

« My love was real but I’m questionin’ yours
Ooh woah, ooh woah, ooh woah, woah
My love was real but I’m questionin’ yours

(…)
Hmm, I should’ve know we was fallin’ apart
My intuition was tellin’ me you wasn’t shit from the start
Tell me you want me and then leave me lonely »

-Motives

Ensuite, elle explore la notion de temps sur la chanson Rush lorsqu’elle dit : 

« Sometimes I wanna get my heart away, so often
(Take it slowly)
Love becomes (Oh, ooh woah, yeah), complicated (Complicated)
This gets me (Oh, ooh woah)
And if you rush into it too fast (Oh, oh yeah)
You’ll miss out on everything »

-Rush

Dans la chanson Lessons, elle partage qu’elle a été capable de se retrouver et de s’aimer même si une relation n’a pas bien fonctionné.

« You thought I would break
You thought I would never fall in love again
You thought I would drown when you showed me the real
Losin’ you just made me go and find myself
Thank you for the lessons that you taught me »

-Lessons

Donc, ce cheminement peut guider vers l’apprentissage de diverses leçons de vie. 

Enfin, Tink est une artiste versatile qui s’exprime avec authenticité. Sa passion pour les mots, les histoires et les leçons de vie se font entendre sur son plus récent projet musical. Une chanteuse à suivre pour sa versatilité.

Source de l’image : Popnable

Taylor Swift : Evermore

Evermore est le 9e album en carrière de Taylor Swift. Ce projet musical semble être la suite de Folklore puisque le style musical folk-indie et alternatif se fait entendre sur cet album.

Evermore est le deuxième album qu’elle a fait durant le confinement (covid-19). Une belle surprise! Les paroles de chansons de Taylor Swift nous bercent et nous permettent d’être au premier plan de ses histoires. Nous sommes menés directement à être observateur des émotions, des sentiments et des mots qu’elle partage dans ses chansons. Taylor Swift est une auteure-compositrice et interprète qui écrit des histoires qui touchent divers thèmes comme l’amour, les relations, l’amour de soi et l’affirmation de soi.

Source : The New York Times

Les chansons qui se retrouvent sur cet album font réfléchir. Taylor Swit collabore avec plusieurs artistes sur ses chansons comme Bon Iver (Evermore), The National (Coney Island) et HAIM (No Body No Crime).

À l’écoute de Champagne Problems, nous pouvons voir toutes les images de l’histoire qu’elle raconte. À l’écoute des premières paroles , nous percevons des images d’une couple qui vivent une période de choc. Leur relation changera après cette scène.

«Because I dropped your hand while dancing
Left you out there standing
Crestfallen on the landing
Champagne problems

Your mom’s ring in your pocket
My picture in your wallet
Your heart was glass, I dropped it
Champagne problems »

-Champagne Problems

Nous pouvons percevoir leurs préoccupations, leurs problèmes et Taylor Swift nous mène à naviguer dans leurs pensées.

Ensuite, les paroles sur cet album font réfléchir comme lorsqu’elle chante «who can tell which smile I’m faking’, and the heart I know I’m breakin’ is my own » de la chanson tis the damn season ou sinon lorsqu’elle mentionné sur long story short, « I tried to pick my battles til’ the battle picked me ». Ces paroles peuvent nous faire réfléchir à différentes situations qui peuvent se passer dans nos vies. Est-ce que nous choisissons nos batailles? Est-ce que nous vivons de manière authentique? Donc, ces questionnements et réflexions peuvent nous mener à s’affirmer, vivre nos émotions et être des meilleures version de nous-mêmes.

Aussi, la chanson Happiness est une pièce musicale importante sur Evermore puisqu’une des leçons/réflexions est qu’après la tempête, la noirceur ou les moments difficiles, nous allons trouver la clarté et le soleil. Donc, nous allons trouver la joie après les larmes et les blessures.

Coups de cœur : No Body No CrimeChampagne ProblemsWillowCowboy like MeLong Story ShortTolerate ItHappiness .

EnfinTaylor Swift explore le thème l’amour sur Evermore. Ce projet musical nous fait penser aux différentes facettes de l’amour comme l’amour de soi. Aussi, c’est prendre le temps de se connaître pour être la meilleure version de soi-même. Finalement ce neuvième album est une belle continuation des sujets qu’elle traite sur Folklore.

Source de l’image : Pitchfork