Jhené Aiko : un retour à la source

Chilombo est le nouvel album de Jhené Aiko. Malgré le fait que cet album soit un retour à la source, il s’agit quand même de découvrir ce qui se passe dans le moment présent. Comme elle l’a expliqué dans des entrevues qu’elle a fait pour Billboard et Apple Music, Chilombo, son nom de famille, signifie «  bête sauvage » ou « monstre ».

Elle collabore avec plusieurs artistes comme Nas, John Legend, H.E.R, Ab-Soul, Ty Dolla $ign, etc.

Source : La Presse

Écouter la musique de Aiko nous donne un accès à un monde où le bien-être et l’écoute de soi sont mis de l’avant. Aussi, l’écoute des chansons de cette artiste te donne l’opportunité de faire un voyage vers la meilleure version de soi-même. Jhené Aiko touche plusieurs sujets comme les relations amoureuses, la relation avec soi-même, l’amour de soi, la vie et ses épreuves.

Par exemple dans Love, elle chante :

«  I feet it deep in my soul
Whenever I’m feeling low
Anytime there is a void
I choose to fill it with joy »

«  Nothing bothers me at all
I am more than my emotions
I know I am control when
I am living in the moment
Dedicated and devoted
Praying often, staying open
To more love, love »

-Love

Dans la pièce musicale, Born Tired, elle dit :

«  It’s been a long night
Long life, long time fighting
Let out a long sigh
Alright, why am I trying?
‘Cause look at how far you have come
And look at all that you have going
Look at who you have become
Baby, you gotta keep going »

Born Tired

Ces paroles nous font réfléchir et prendre conscience de ce qui se passe autour de nous. Les paroles sont une incursion dans les pensées de Jhené Aiko. Elles nous permettent de percevoir ce qu’elle vit et ce qu’elle veut nous faire découvrir. Le projet musical Chilombo emmène un baume de paix.

De plus, un élément particulier à l’album est qu’elle a incorporé les sons de bols (sound healing). Aussi, chaque chanson est lié à un chakra (roue d’énergie). Elle donne plus de détails sur son processus sur son compte Instagram.

Un album à écouter dans les moments de noirceurs, dans les moments où nous sommes anxieux ou même dans les beaux moments de nos vies. Chilombo est un cadeau pour tous puisqu’à chaque écoute nous pouvons découvrir un élément de nouveauté. Une nouveauté qui peut nous permettre de découvrir le monde musical de Jhené Aiko, ses paroles et les messages qu’elle veut véhiculer.

Ces chansons nous transportent dans un voyage pour mieux se connaître en tant qu’être humain. Alors, c’est un retour à la source. Notre bien-être pour mieux avancer dans notre chemin de vie. Finalement, comme elle le dit si bien, Happiness Over Everything!

Source de l’image : Twitter

La découverte de Black Pumas

Black Pumas est un duo en provenance d’Austin, Texas. Le duo est composé de Eric Burton (chanteur principal) et Adrian Quesada (producteur et guitariste). La chanson qui m’a fait découvrir le duo est Colors.

La voix du chanteur principal Eric Burton te transporte dans l’univers de musique neo-soul/r&b/jazz. 

Même si la musique de Black Pumas peut s’apparenter à celle de Britanny Howard x Michael Kinuwaka et Anderson .Paak, les morceaux musicaux ressemblent aux sonorités de Leon Bridges.

Il est intéressant de prendre le temps d’écouter l’album de Black Pumas (l’album se nomme Black Pumas) puisqu’il semble que le duo nous emmène dans un spectacle. Écouter l’album nous transpose à la même atmosphère qu’il y aurait dans un spectacle. Une belle expérience musicale.

Coups de cœur : Colors, Know You Better, Black Moon Rising, Fire, Sweet Conversation, Oct 33, etc.

Black Pumas est à écouter pour la beauté de la production sonore et le rythme des chansons. Aussi, il peut être réécouté pour découvrir les histoires racontées dans les 10 pièces musicales de l’album. Enfin, un groupe à découvrir. Hâte d’entendre les prochaines chansons!

Source de l’image: Le Point de vente

L’authenticité et la passion de Snoh Aalegra

Snoh Aalegra est une auteure-compositrice et artiste en provenance la Suède.

Son plus récent album sorti en 2019 est Ugh, those feelings again. Un album où elle explore différents sujets comme comme la prise de décision, les relations amoureuses, l’amour et les émotions. Comment pendre une décision lorsque nous ne sommes pas certain de notre direction? Faire le saut avec confiance et voir où cela nous mène.

Snoh Aalegra fait de la musique r&b/soul. À quelques moments, à l’écoute de ces chansons, on peut entendre les sonorités qui s’apparentent aux chanteuses Jorja Smith et Emily King. Cet album comporte 14 chansons qui font découvrir le monde musical de la chanteuse. La production musicale est bonne. Les chansons ne sont pas trop longues et ni trop courtes. Il y a une belle énergie qui se dégage des chansons. Une douceur et une authenticité se font entendre dans les paroles des morceaux musicaux.

Coups de coeur sur Ugh, those feelings again sont Whoa, Find someone like you, Toronto, Charleville 9200 pt. II, Be Careful et Situationship.

Dans une entrevue qu’elle a fait avec l’animateur Ebro Darden pour Apple Music, elle a mentionné que son album est positif. Aussi, Snoh Aalegra a expliqué que Situationship a été inspiré par une personne qu’elle a rencontrée.

Aussi, la production musicale sur cet album nous fait découvrir les inspirations de la chanteuse. La pièce Toronto a une particularité puisqu’elle on dirait qu’elle nous semble nous parler en chantant. Les touches de r&b et oldies se font entendre tout au long de la chanson.

Enfin, un album à découvrir des pièces musicales remplies d’émotions et la passion des mots et l’authenticité de Snoh Aalegra. 

Source de l’image : Dj Booth